节目肯定要打很大的折扣。
方杰也不想当冤大头,哪怕他再怎么有钱,一支舞蹈就烧掉了400万,说不心疼那是假的。
无非就是完美主义的他强迫症犯了,评审选送节目时,看到《清明上河图》这样的舞蹈节目,觉得不把这玩意当做电影拍,搞成大型实景转场舞蹈,人生就不够完整。
这样的开场秀拿出来,震惊四座不说,直接把第一期节目给比了下去。
本来第一期节目已经足够让人震撼了,一个星期过去了,全网依然在刷着上一期节目的视频反复回味,尤其是《长歌行》组舞短视频,播放量超过了12亿次。
结果第二期节目一开场,又祭出了个《清明上河图》王炸,其表演形式和内容更加丰富,场面比第一期的《长歌行》更加宏大,也更加令人震撼。
好在这些都是表演项目,并不参与评比,否则估计也没其他人什么事了。
开场秀之后,正式比赛开始。
正式参赛的舞蹈,场面规模不可能搞的像《清明上河图》那么大,毕竟《清明上河图》是某人强迫症下的特殊产物。
所有舞蹈基本上是按照《长歌行》的方式展开的,即先是播放幕后花絮,交代舞蹈成型的背景和文化、配乐选曲、服道化筹备以及编舞师采访环境,讲述自己作品的创作理念。
舞台现场的大屏幕则同步播放幕后花絮,并随后播放提前制作好的带有拍摄特效的舞蹈视频。
舞蹈转场时,舞蹈演员衔接转场视频,登上现场舞台,当着现场评审的面进行最后阶段的舞蹈表演。
表演结束后,编舞师带着自己舞团或领舞,接受主持人的简单访谈,并由现场评审们进行评价和打分。
这样做的目的,是为了提高了节目录制的效率,也是提高了节目质量和效果,同时也是最公平合理的评审方式。
毕竟《舞林宗师》考核的是编舞师而不是舞者,因舞者造成的舞蹈瑕疵问题,那是舞者的责任,跟编舞师没关系。
而评审们只用从舞蹈的专业性、通俗性、娱乐价值、商业价值四个维度考量,而不是看舞者们现场发挥如何,那代表不了编舞师的水平,反倒拿经过制作包装后的舞蹈视频作品进行评审,才能看出编舞师之间的真实底蕴和艺术审美上的差距。
节目赛制分为上下两个环节,前半部分是传统舞的6支舞蹈轮番上台演绎,后半部分则是现代舞的舞台。
这期节目的传统舞依然保持了极高水准,有来自重庆歌舞团的古典舞《丽人行》,杨丽萍现代舞团的民族舞《火舞》、首尔歌舞团的民间舞《东莱鹤舞》等。
国内传统舞蹈不解释,关键是三言两语也解释不清楚。
韩国民间舞《东莱鹤舞》就比较容易说清楚,是韩国釜山一带的假面舞之一,演员穿戴黑色纱帽和
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